A coleção da Dior apresentada em Roma — nos jardins da Villa Albani Torlonia — é Cruise 2026, mas na passarela não faltaram conexões com a alta-costura em looks luxuosos e elaborados. A nova alternativa para alavancar as vendas em período de grandes transformações na indústria da moda. A coleção elaborada por Maria Grazia Chiuri, diretora criativa das linhas femininas da marca, como inspiração inicial Mimì Pecci-Blunt, carismática do século XX que transitava entre Roma, Paris e Nova York e, em especial, o Bal de l’Imagination, um dos bailes que ela organizava. Apesar do visual por vezes delicado em renda finíssima, a diretora criativa da…
Autor: Francisco Martins
A moda brasileira vem conquistando o mercado nacional e internacional, devido ao trabalho desbravador que algumas marcas vêm desenvolvendo, com maestria e efetivação na moda. Com seus códigos, ética e resiliência, as marcas, como Osklen, Animale, Farm, Lenny Niemeyer, Colcci, Cris Barros, PatBo e Reserva, se mantêm apesar de todas as transformações constantes na indústria da moda. OSKLEN — Marca brasileira de moda, fundada em 1989 por Oskar Metsavaht, reconhecida por sua abordagem sustentável, design minimalista e inspiração na natureza e na cultura brasileira. A Osklen tem presença internacional, com lojas e showrooms em vários países, além de exportar para diferentes regiões. E se…
A fusão entre moda e sustentabilidade de Almir França e ENEL Brasil transformam a passarela em um manifesto sobre a energia que nos move. A coleção materializa em tecidos o poder invisível que conecta corpos, territórios e futuros possíveis. O desfile protagonizou o processo upcycing do estilista Almir França, que transformou uniformes da ENEL em Jaquetas, casacos, vestidos e calças em peças fashionistas através da materialização dos tecidos uniformes. Silhuetas marcadas e oversized sem entrelaçam na coleção ENERIA, que através da transparência, camadas e texturas criam designs incríveis com a paleta marsala e vermelha traz a sinergia misteriosa espanhola nas…
A coleção desfilada no DFB Festival olha com ironia sagaz para a influência militar dos anos 40 em Natal. Veja todos os detalhes! A década de 1940 em Natal foi movimentada de maneira peculiar com a presença de milhares de novos habitantes vindos dos EUA, na época da construção de uma base aérea. As transformações culturais profundas, inevitáveis em uma capital então com pouca população, persistem até hoje. A coleção de estreia de George Azevedo no DFB Festival — Dragon Fashion Brasil. Com criações Pop Artsy1 pintadas à mão, transformada em estamparia, reforçando o norte da marca. Esta coleção, cheia de boas estradas,…
Diferentes texturas são exploradas em vestidos balonê peludinhos, suéteres listrados com diversos pontos de crochê e bolsas com franjas enormes, agora feitas de malhas mais leves. Os diretores criativos Celio Dias e Cleu Oliver, da LED, reforçam que a internet pode até ter criado as principais modinhas, mas foi a TV brasileira que lançou moda. Através dos figurinos icônicos das teledramaturgias, programas e personagens, diga-se de passagem! É nesse clima de romantismo que a marca apresentou sua coleção “BR SHOW” no SPFW N59. Entre os looks, foi possível identificar referências claras à novela “Vale Tudo”, ao “Vale a Pena Ver de…
O estilista Airon Martin se inspirou na obra de Jorge Amado para defender a valorização da moda nacional: ‘É uma narrativa vivida por mim, não é inventada por mim’. A coleção que harmoniza o design contemporâneo da alfaiataria com a manualidade artesanal do regionalismo brasileiro. Combina os sapatos urbanos de Paula Torres (botas com canos de vários comprimentos, solados tratorados) valorizando e evidenciando o calçado, que se entrelaçam com os bordados das artesãs da Casa das Bordadeiras, em Timbaúba dos Batistas, e da Associação Rendeiras de Alcaçuz, no Rio Grande do Norte (por meio do Instituto Riachuelo). A cartela e…
A diretora criativa Nastácia Schacht, o tempo deixa de ser linear para virar matéria-prima. Nas roupas, isso se traduziu em blazers estruturados, contrapostos por fendas milimétricas, decotes fluidos e franjas que acompanham o movimento do corpo. Os motivos solares, todos feitos à mão, surgem como amuletos modernos — símbolos de uma força que também é delicada. A cartela neutra reina absoluta, criando um clima etéreo. Ainda assim, há espaço para o contraste, blusas pretas com mangas esvoaçantes e maxi casacos de tricô em tons terrosos aquecem a narrativa para a próxima temporada. Mas quem brilhou mesmo sob o sol foram…
A união de diversos tecidos em uma peça única. Transformar resíduos em outras peças nova! Sobreposição e aplicações artistas na moda. Com a indústria da moda passando por um período de mudança, instabilidade e turbulência, os novos profissionais da moda estão demonstrando uma variedade de respostas diferentes aos desafios que isso exige. Suas coleções demonstraram uma incrível mistura de criatividade aliada a excelentes habilidades técnicas, que trazem esperança e mostram o futuro da moda. De que forma a moda criativa influencia as tendências de consumo? A moda criativa possui grande impacto nas tendências de consumo de várias maneiras. Ela inspira…
É sempre bom lembrar que a moda começa na rua, no dia a dia, na vida das pessoas fora da passarela. Esse desfile foi um belo lembrete. Pedro Andrade — PIET. A Moda de Pedro Andrade — PIET com a proposta de evidenciar o Street wear entrou em campo para mostrar que o estilo tem tudo a ver com o futebol. Apresentada no mítico estádio do Pacaembu, a coleção foi pensada com peças habituais dos jogadores e também dos torcedores — carregada de bermudas, shorts, meiões, camisetas (que lembram as de times), jaquetas oversized, coletes, camisas e chuteiras com penduricalhos.…
A ALUF, marca fundada pela paraense Ana Luísa Fernandes, Malabarismo é “um espetáculo em que se fazem habilidades de equilíbrio, destreza e acrobacia na manipulação de objetos”. E foi esse o ponto de partida da Diretora Criativa para inverno 2025 da Aluf intitulado “Malabares”, que abriu belamente a 59ª edição da SPFW. Os vestidos são ponto alto, em sua variedade de silhuetas e propostas: inicialmente, eles surgem com quê de boudoir, meio lingerie, meio camisola; evoluindo, ganham volumes nos quadris, tules esvoaçantes que deslizam desordenadamente, além de ancas, nervuras, dobraduras e fendas estratégicas. O universo vintage circense protagoniza por meio…

