Autor: Alex Varela

Estreou Bizet e Seus Contemporâneos, com a Academia da Ópera Nacional de Paris, temporada França-Brasil 2025, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro (TMRJ). A Orquestra Sinfônica do TMRJ foi regida por Felipe Prazeres, com competência e firmeza, mantendo uma apresentação musical harmoniosa e equilibrada. O conjunto de solistas foi composto por: Daria Akulova (SOPRANO); Isobel Anthony (SOPRANO); Sima Ouahman (SOPRANO); Lorena Pires (SOPRANO); Amandine Portelli (MEZZO-SOPRANO); Bergsvein Toverud (TENOR); Clemens Frank (BARÍTONO); Luis-Felipe Sousa (BAIXO-BARÍTONO). Elenco de qualidade, maduro, competente e vibrante. A primeira parte apresentou trechos da ópera Mireille, de Gounod; Les Pêcheurs de perles, de Georges Bizet; e…

A exposição celebra 15 (quinze) anos de carreira do esculturista Flávio Cerqueira. A potente curadoria da exposição é de Lilia Schwarcz. Ela deixou transparecer toda a sua capacidade de seleção ao escolher expressivas produções artísticas realizadas por Flávio, organizando-as de forma didática e construindo uma mensagem que relaciona memória, história e educação. A exposição tem início no hall de entrada do térreo com a exibição de três esculturas inseridas num jardim, o “Jardim das Utopias”. Observamos uma escultura, imersa na água, banhada por um regador e da sua cabeça brotam plantas; outra com um jarro de vidro na mão; e…

O texto de Leandro Muniz é ficcional, contemporâneo, crítico, satírico, divertido, bem-humorado, bem argumentado e estruturado, e mescla textos clássicos da dramaturgia, inteligência artificial e relações em crise. O elenco é constituído pelos seguintes atores: Bia Guedes, Daniela Fontan, Márcio Machado, Tulanih e Victor Maia. Eles estão unidos, afinados e entrosados. Eles interpretam com qualidade e emocionam, fazendo o público se divertir com o texto bem-humorado e jocoso. Dominam o texto, passando com clareza e uma boa retórica, como também o palco, apresentando uma intensa movimentação e preenchendo todos os espaços. Apresentam uma boa comunicação com o público, inclusive uma das…

A curadoria é de Luiz Camillo Osorio. Ele selecionou relevantes e expressivas produções artísticas de Croft, organizando-as de forma correta e adequada, construindo uma narrativa didática, de forma que o público consegue assimilar sem grandes dificuldades as propostas do artista. Há equilíbrio e harmonia na proposta curatorial. A mostra do artista português é composta, principalmente, por gravuras e desenhos, apresentando também esculturas e instalações. São produções originais, criativas, de qualidade, sofisticadas e engenhosas. A exposição começa na rotunda do Centro Cultural com uma instalação inédita. Ela é em formato circular, preenchida por um conjunto de espelhos. A imagem refletida nos…

O Grupo Corpo, com sede em Belo Horizonte–MG, está no Rio de Janeiro para completar 50 anos de trajetória. E nos apresenta duas de suas obras-primas, uma inédita, e a outra já exibida em outras oportunidades. O programa faz uma junção perfeita, uma vez que une duas obras de notável qualidade. Primeiro, a explosão de alegria do sertão, com música de Tom Zé e Zé Miguel Wisnik, em Parabelo, que divide o palco com a dança da força das águas, envolvente e emocionante, embalados pela música de Clarice Assad, em Piracema. São obras de qualidade e dignas de aplausos. Elas ganham relevância e…

A idealização é de Eudes Veloso e Renato Farias. O texto de Renato Farias é poético, cultural, memória, identidade, ancestral, resistência e emocionante. Defende incisivamente que as letras dos sambas são verdadeiras poesias, e os sambistas são poetas. Samba e poesia estão intimamente associados, não podendo ser vistos separadamente. Dá visibilidade aos poetas-sambistas e valoriza-os, elevando e dignificando suas produções musicais. A premissa do autor que argumenta sobre a dimensão poética dos sambas é validada por aquele que vos escreve, que labutou durante quinze anos no carnaval, e teve contato direto com os compositores. Eram estes últimos que transformavam os…

O texto de Elisa Lucinda e Geovana Pires é poético, materno, ancestral, valoriza as africanidades, antirracista, antieurocentrico e anticolonial. O texto manda para o beleléu o racismo estruturante e o patriarcado, vai ao princípio do mundo e resgata a mulher, colocando-a como figura central da vida humana na Terra. Mostra como os laços maternais podem ser também fontes de inspiração e criação. O elenco é constituído por Elisa Lucinda e Gabriel Demarchi. Os dois atores estão unidos, entrosados e ajustados. Estão associados e um complementa o outro, de forma uniforme e equilibrada. Eles têm uma atuação de qualidade, interpretando corretamente,…

O texto de Viviane Mosé é feminino, poético, plural, sensível, emocionante e sentimental. O elenco constituído pelas atrizes Ana Carbatti, Ana Paula Novellino e Leticia Medella é contagiante e vibrante. Elas interpretam corretamente e exalam emoção. Elas falam de sentimentos, são femininas e defensoras da diversidade. Elas irradiam poesia e encantam o público com a sua empatia. Elas dominam o texto, passando com uma linguagem de fácil compreensão, recheada de metáforas e uma boa retórica. Dominam também o palco, se movimentando intensamente, de forma dinâmica, e preenchendo todos os espaços. Inicialmente, elas estão atadas. A medida que o texto vai…

O espetáculo é uma remontagem e adaptação da coreografia de Marius Petipa pela dupla, cujo trabalho está cada vez mais consolidado e institucionalizado, Hélio Bejani e Jorge Texeira. A música melodiosa e envolvente é de Adolphe Adam, Cesare Pugni, Leo Delibes e Riccardo Drigo, e o libreto de Vernoy de Saint-Georges e Joseph Mazilier, inspirado em um poema de Lord Byron. O resultado é um espetáculo contagiante, com excelentes apresentações dos bailarinos. A presença da Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal, regida por Jésus Figueiredo, é o ponto inicial a ser destacado. Balé é com música ao vivo. É mais emotivo,…

O curador e idealizador da exposição é Adriano Espínola Filho. A exposição é ancestral, pré-histórica, didática, interativa, virtual, realidade aumentada e multimídia. O público que visita a exposição tem a sensação de estar entrando em cavernas pré-históricas, com paredes de tom roxas, repletas de figuras estilizadas inspiradas na arte rupestre, e ali se encontram por meio da realidade virtual, produto de grafismos. A arte rupestre não pode ser transportada, nem datada. Temos acesso a esses vestígios por meio de visitas aos parques arqueológicos onde se encontram, ou por meio de fotos. Esse é o caso da exposição, que possibilita a…